ТЕРАПЕВТИЧЕСКАЯ  ПРАКТИКА  В  ШКОЛЕ  (РАБОТА  СО  ШКОЛЬНЫМ  НЕВРОЗОМ)

Зайцев  Юрий  Анатольевич

к.  псх.  н.,  доцент  КУзГПА,  г  .Новокузнецк

E-mail:  zayr0870@nvkz.net

Система  образования  постоянно  находится  в  фокусе  общественного  внимания,  и  любое  ответственное  правительство  стремится  к  ее  совершенствованию.  Однако,  по  мере  того,  как  повышаются  образовательные  стандарты  и  возрастает  учебная  нагрузка,  учителя  начинают  все  чаще  испытывать  «синдром  выгорания».  Поэтому  не  удивительно,  что  в  большинстве  школ  у  преподавателей  сейчас  нет  ни  сил,  ни  времени,  для  того  чтобы  заниматься  неблагополучными  и  отстающими  детьми,  а  число  неуспевающих  детей  и  детей  с  выраженными  эмоциональными  процессами  продолжает  расти.  Причины  такого  положения  дел  являются  постоянной  темой  дискуссий  в  обществе.

Цель  данной  статьи  –  показать,  что  арт-терапия  может  быть  использована  в  системе  общего  образования  и  выступать  в  качестве  эффективного  средства  помощи  неуспевающим  и  неблагополучным  детям.

Арттерапия  –  это  специализированная  форма  психотерапии,  основанная  на  искусстве,  в  первую  очередь  изобразительном  и  творческой  деятельности.  Арттерапия  относится  к  проективным  методам  диагностики  и  коррекции  эмоциональных  состояний  человека.  В  основе  проективных  методов  лежит  принцип  психологической  проекции,  согласно  которому  испытуемый  проецирует,  т.е.  отражает  (или  выражает)  на  достаточно  неструктурированный  (неупорядоченный)  стимульный  материал  (цвета,  сказочные  персонажи,  пятна  неопределенной  формы  и  т.п.)  свои  неосознаваемые  или  скрываемые  потребности,  комплексы,  вытеснения,  переживания,  мотивы.  Подобное  проецирование  проявляется  в  виде  субъективного  упорядочения  стимульного  материала  или  придания  ему  личностного  смысла.

Основная  цель  арттерапии  состоит  в  гармонизации  развития  личности  через  развитие  способности  самовыражения  и  самопознания.  К  основным  целям  данного  метода  относят  [2,  с.  198]:

1.   Дать  социально  приемлемый  выход  агрессивности  и  другим  негативным  чувствам  (работа  над  рисунками,  картинами,  скульптурами  является  безопасным  способом  выпустить  «пар»  и  разрядить  напряжение).

2.   Облегчить  процесс  лечения.  Неосознаваемые  внутренние  конфликты  и  переживания  часто  бывает  легче  выразить  с  помощью  зрительных  образов,  чем  высказать  их  в  процессе  вербальной  коррекции.  Невербальное  общение  легче  ускользает  от  цензуры  сознания.

3.   Проработать  мысли  и  чувства,  которые  ребенок  привык  подавлять.  Иногда  невербальные  средства  являются  единственно  возможными  для  выражения  и  прояснения  сильных  переживаний  и  убеждений.

4.   Наладить  отношения  между  психологом  и  ребенком.  Совместное  участие  в  художественной  деятельности  может  способствовать  созданию  отношений  эмпатии  и  взаимного  принятия.

5.   Развить  чувство  внутреннего  контроля.  Работа  над  рисунками,  картинами  или  лепка  предусматривают  упорядочивание  цвета  и  форм.

6.   Сконцентрировать  внимание  на  ощущениях  и  чувствах.  Занятия  изобразительным  искусством  создают  богатые  возможности  для  экспериментирования  с  кинестетическими  и  зрительными  ощущениями  и  развития  способности  к  их  восприятию.

7.   Развить  художественные  способности  и  повысить  самооценку.  Побочным  продуктом  арттерапии  является  чувство  удовлетворения,  которое  возникает  в  результате  выявления  скрытых  талантов  и  их  развития.

Использование  элементов  арттерапии  в  групповой  работе  дает  дополнительные  результаты,  стимулируя  воображение,  помогает  разрешать  конфликты  и  налаживать  отношения  между  участниками  группы.  Искусство  приносит  радость,  что  важно  само  по  себе,  независимо  от  того,  рождается  ли  эта  радость  в  глубинах  подсознания  или  является  результатом  осознания  возможности  развлечься.

Существует  две  формы  арттерапии:  пассивная  и  активная.  При  пассивной  форме  человек  «потребляет»  художественные  произведения,  созданные  другими  людьми:  рассматривает  картины,  читает  книги,  прослушивает  музыкальные  произведения.  При  активной  форме  арттерапии  -  сам  создает  продукты  творчества:  рисунки,  скульптуры  и  т.д.

Арттерапия,  направленная  на  коррекцию  личностного  развития,  в  зарубежной  психологии  широко  применяется  для  разных  возрастных  групп:  для  детей  с  6  лет,  подростков,  для  юношей  и  взрослых  [1].  Наиболее  полно  разработана  арттерапия  в  узком  смысле  слова,  т.е.  рисуночная  терапия.  Показаниями  для  проведения  арттерапии  как  рисуночной  терапии  являются:  трудности  эмоционального  развития,  актуальный  стресс,  депрессия,  снижение  эмоционального  тонуса,  лабильность,  импульсивность  эмоциональных  реакций,  эмоциональная  депривация  ребенка,  переживания  эмоционального  отвержения,  чувство  одиночества,  наличие  конфликтов  в  межличностных  отношениях,  неудовлетворенность  в  семейной  ситуации,  ревность,  повышенная  тревожность,  страхи,  фобические  реакции,  негативная  «Я-концепция»,  низкая,  дисгармоничная,  искаженная  самооценка,  низкая  степень  самопринятия.

Применение  арттерапевтических  методов,  в  первую  очередь  рисуночной  терапии,  незаменимо  в  случаях  тяжелых  эмоциональных  нарушений,  коммуникативной  некомпетентности,  а  также  при  низком  уровне  развития  мотивации  к  деятельности.  В  случае  трудностей  общения:  замкнутости,  низкой  заинтересованности  в  сверстниках  или  излишней  стеснительности,  арттерапия  позволяет  объединить  детей  в  группу  при  сохранении  индивидуального  характера  их  деятельности  и  облегчить  процесс  их  коммуникации,  опосредовать  ее  общим  творческим  процессом  и  его  продуктом.

Метод  проективного  рисования  может  применяться  как  в  групповой,  так  и  в  индивидуальной  форме.  Для  выбора  формы  работы  следует  руководствоваться  следующими  критериями.  Индивидуальная  терапия  показана  детям  с  неконтролируемой  агрессией,  гиперактивным,  пережившим  сильный  стресс,  астеничным.  Для  детей  с  низкой  самооценкой,  повышенной  тревожностью,  замкнутостью,  нарушениями  контакта  со  сверстниками  больше  подходит  групповая  форма  работы. 

Арттерапевтическая  работа  проходит  в  несколько  этапов.  Первый  этап  заключается  в  исследовании  ребенком  обстановки,  изобразительных  материалов,  изучение  лимитов  и  ограничений  в  их  использовании.  На  этом  этапе  ребенку  объясняют,  что  будет  происходить  на  занятиях  по  арттерапии,  устанавливается  контакт  ребенка  с  педагогом.  Основное  правило  проведения  арттерапевтических  занятий  –  эмоциональное  принятие  ребенка,  создание  атмосферы  психологической  безопасности. 

Одним  из  важнейших  принципов  арттерапевтической  работы  является  принцип  принятия  и  одобрение  любых  продуктов  изобразительной  деятельности  ребенка.  В  процессе  рисования  дети  испытывают  различные  эмоциональные  состояния,  которые  также  дожны  приниматься.  Ограничения  накладываются  только  на  форму  выражения  эмоций  (например:  не  ругаться,  не  драться).

Второй  этап  терапии  –  выбор  темы  рисования.  Тема  может  как  задаваться  педагогом,  так  и  выбираться  ребенком  самостоятельно.  Темы  могут  быть  связанными  со  школой  и  сверстиками  («По  дороге  в  школу»,  «Мой  класс»,  «Я  в  классе»,  «На  уроке»  и  др.),  с  семьей  («Моя  семья»,  «Мы  отдыхаем»,  «Лето»  и  т.д.)

Рисование  -  творческий  акт,  позволяющий  ребенку  ощутить  и  понять  самого  себя,  выразить  свободно  свои  мысли  и  чувства,  освободиться  от  конфликтов  и  сильных  переживаний,  развить  эмпатию,  быть  самим  собой,  свободно  выражать  мечты  и  надежды.  Это  не  только  отражение  в  сознании  детей  окружающей  социальной  действительности,  но  и  ее  моделирование,  выражение  отношения  к  ней.

Рисуя,  ребенок  дает  выход  своим  чувствам,  желаниям,  мечтам,  перестраивает  свои  отношения  в  различных  ситуациях  и  безболезненно  соприкасается  с  некоторыми  пугающими,  неприятными,  травмирующими  образами.  Таким  образом,  рисование  выступает  как  способ  постижения  своих  возможностей  и  окружающей  действительности,  как  способ  моделирования  взаимоотношений  и  выражения  различного  рода  эмоций,  в  том  числе  и  отрицательных,  негативных. 

Задача  педагога  на  этом  этапе  –  помочь  ребенку  найти  более  точную  форму  выражения  эмоционального  отношения  к  теме  рисования.  Кода  форма  определена  и  в  основном  завершена,  работа  ведется  в  сторону  углубления  и  детализации  найденной  формы.  В  процессе  рисования  важно  обращать  внимание  на  высказывания  ребенка  о  том,  что  он  рисует.  В  этих  высказываниях,  как  правило,  полностью  отражается  отношение  ребенка  к  теме  рисования.

После  завершения  процесса  рисования  начинается  этап  обсуждения  рисунка.  Если  работа  ведется  в  групповой  форме,  каждый  ребенок  высказывает  свои  чувства  и  мысли  по  поводу  рисунка,  и  они  сравниваются  с  тем,  что  думает  и  хотел  изобразить  автор.  Если  работа  ведется  в  индивидуальном  режиме  –  педагог  обсуждает  с  ребенком  те  чувства,  которые  ребенок  испытывает  в  отношении  выбранной  темы. 

Терапевтический  эффект  рисования  заключается  в  том,  что  в  процессе  рисования  происходит  снижение  аффекта,  посредством  выплескивания  неосознаваемых  чувств  на  бумагу  и  вербализации  напряжения.  Во  время  рисования  и  обсуждения  рисунка  можно  проводить  и  коррекционную  работу.  Например,  заметив  неадаптивную  реакцию  на  какую-то  ситуацию,  предложить  более  позитивный  способ  реагирования,  или  прояснение  мотивов  героев  сюжета,  или  альтернативные  способы  самовыражения.

Длительность  терапии  эмоционального  нарушения  зависит  от  множества  факторов:  тяжести  эмоциональной  травмы,  особенностей  психологического  склада  личности,  окружающей  ребенка  ситуации  в  школе  и  дома  и  др.  Изменение  эмоционального  состояния,  как  правило,  выражаются  в  том,  что  изменяется  цветовая  гамма  рисунков.  Так,  рисуя  то,  что  вызывает  напряжение,  дети  чаще  используют  темные  цвета  (черный,  коричневый),  при  изменении  состояния  в  рисунках  начинают  преобладать  светлые  и  яркие  цвета  (красный,  желтый,  оранжевый,  зеленый,  розовый).  Кроме  того,  можно  заметить  изменение  сюжета  в  серии  тематических  рисунков. 

Приведем  пример  применения  метода  проективного  рисунка  в  коррекции  школьного  невроза.  Терапия  методом  проективного  рисунка  проводилась  с  мальчиком  Антоном,  девяти  лет,  который  отказывался  ходить  в  школу.  Дополнительными  симптомами  родителями  были  названы  утренняя  рвота,  жалобы  на  боль  в  животе  и  головную  боль.  Мальчик  по  характеру  замкнутый,  не  активный,  тихий.

После  установления  контакта  и  рисования  на  свободную  тему  (в  частности:  «Что  я  больше  всего  люблю  делать»,  «Мы  на  море»  и  др.)  была  начата  работа  с  тематическими  рисунками.  Первоначально  в  рисунках  преобладали  темные  цвета  –  много  черного,  коричневого,  синего.  В  рисунках  «Мой  класс»  дети  были  изображены  штриховыми  линиями,  с  зачернением  корпуса  и  рук.  При  обсуждении  рисунков  Антон  описывал  своих  одноклассников  как  «громких»,  «злых».  Себя  Антон  изображал  внизу  листа,  используя  простой  карандаш.  По  сравнению  с  изображением  одноклассников,  фигура  Антона  отличалась  прозрачностью,  занимала  мало  места  и  была  нарисована  с  меньшим  нажимом. 

В  процессе  рисования  обсуждались  возможные  мотивы  поступков  ребят  из  класса  («кидаются  резинками»,  «толкаются»,  «порвали  тетрадку»)  с  привлечением  таких  возможных  объяснений,  как  «попали  в  тебя  нечаянно»,  «не  успел  увернуться,  затормозить»  и  т.д.,  заменяя  негативные  мотивы  агрессии  на  более  позитивные  мотивы  привлечения  к  совместным  играм.

Через  девять  занятий  рисунки  Антона  значительно  изменились.  У  детей  появилась  разноцветная  одежда,  и  фигура  самого  Антона  так  же  стала  цветной.  Самого  себя  Антон  чаще  стал  рисовать  в  центре  листа,  окруженный  другими  детьми.  Общее  впечатление  от  рисунков  стало  более  позитивным.  Антон  начал  посещать  школу.  Дальнейшая  проработка  школьных  страхов  и  затруднений  в  общении  с  одноклассниками  в  процессе  арттерапии  позволили  избавиться  от  утреннего  соматического  неблагополучия.  Вся  коррекционная  работа  заняла  три  месяца  с  интенсивностью  три  часовых  занятия  в  неделю.

Последний  этап  арттерапии  –  закрепление  достигнутых  результатов.  На  этом  этапе  опять  применяется  рисунок  либо  на  свободную  тему,  либо  тематический  с  проекцией  в  будущее  («Когда  я  вырасту»,  «Следующим  летом»  и  т.п.)

Применение  арттерапии  в  школе  может  повысить  способность  педагогов  к  пониманию  психического  состояния  учащихся,  а  также  способствовать  развитию  психических  процессов  учеников,  влияющих  на  качество  обучения.  Применение  методов  арттерапии  и  метода  проективного  рисунка,  в  частности,  дает  возможность  оказывать  помощь  учащимся  на  разных  этапах  развития  у  них  тех  или  иных  эмоциональных  и  поведенческих  нарушений.  Кроме  того,  методы  арттерапии  являются  эффективнейшими  способами  установления  и  поддержания  психологического  контакта  с  детьми  и  подростками.

Список  литературы:

1.Арттерапия  /  Сост.  и  общая  редакция  А.И.  Копытина.  –  СПб.  :  Питер,  2001.  –  320  с.

2.Осипова  А.А.  Общая  психокоррекция:  Учебное  пособие  для  студентов  вузов.  –  М.  :  ТЦ  «Сфера»,  2001,  512  с.